17-18世紀歐洲藝術

　　17至18世紀的歐洲，是各國在政治制度、宗教、自然科學和藝術諸方面發(fā)展和探索的時代，整個歐洲呈現(xiàn)出一派多姿多彩的面貌。人類自文藝復興覺醒之后，以新的人生觀和科學手段探索自然的奧秘，以更加活潑的求知欲和好奇心去觀察自然和認識世界，產(chǎn)生了一大批偉大的學者和藝術家。藝術呈現(xiàn)出不同于文藝復興時期古典藝術的多元化局面。巴洛克、羅可可、古典主義、寫實藝術等各種風格傾向相互交織，并行發(fā)展，各領風騷。

　　意大利到了17世紀，現(xiàn)實主義、巴洛克藝術與尊崇古典傳統(tǒng)的“學院派”同時出現(xiàn)，這使藝術領域看起來更加豐富。18世紀威利斯畫派的出現(xiàn)更加讓整個意大利藝術呈多元化發(fā)展。

　　佛蘭德斯的藝術跟同期荷蘭獨立后那種為新興資產(chǎn)階級服務的藝術不一樣;它仍然處于西班牙封建專制和天主教會勢力的控制之下，主要為宮廷貴族、富商和耶穌會服務;這類人物對藝術的要求促使佛蘭德斯繪畫具有追求富麗堂皇的裝飾風格。佛蘭德斯藝術中，最引人注目的為繪畫，其次是建筑，最后才是雕塑。其中最具代表性的藝術家首推魯本斯﹝Peter Paul Rubens﹞。

　　17世紀，荷蘭的經(jīng)濟文化都非常繁榮，當時荷蘭商人的欣賞趣味與那種浮華放縱的趣味有很大不同，他們比較喜歡有節(jié)制和簡單的風格。由于社會的風俗與需要，肖像畫得到的重視比其它題材都要多。繪畫開始變成商品進入市場，開始出現(xiàn)專門化分工，風景畫得到了長足發(fā)展，這一時期的風景畫完全擺脫了情節(jié)和人物，成為獨立的畫種。

　　這是西班牙藝術大放光彩的一段時間，出現(xiàn)了不少著名的藝術家，塞韋利亞畫派是17世紀上半期最重要的畫派之一，蘇巴朗和委拉斯貴支是這個畫派的重要代表。

　　19世紀西方藝術

　　19世紀西方藝術在18世紀的基礎上又有著很大的發(fā)展，主要表現(xiàn)為跟多的藝術流派的產(chǎn)生：現(xiàn)實主義、巴比松派、前拉斐爾派、學院藝術、印象派、后印象派、新印象派、點描派風格、那比派風格、綜合主義、象征主義、哈德遜河派。

　　19世紀法國畫壇經(jīng)歷了古典主義到浪漫主義的發(fā)展，浪漫主義逐漸地脫離了當時的社會現(xiàn)實。在這樣的背景下，一部分具有進步思想的藝術家認為藝術應以實際生活為基礎，提出了“為生活為民眾而藝術”的口號，產(chǎn)生了現(xiàn)實主義藝術思潮?，F(xiàn)實主義藝術家贊美自然，歌頌勞動，深刻而全面地展現(xiàn)了現(xiàn)實生活的廣闊畫面，尤其描繪了普通勞動者的生活和斗爭，此時此刻勞動者真正走進藝術殿堂，成為繪畫中的主體形象，大自然也作為獨立的題材受到現(xiàn)實主義畫家的青睞。于此同時在印象意義流派也在法國產(chǎn)生。

　　19世紀英國受法國新思潮的影響開始出現(xiàn)藝術上的繁榮。出現(xiàn)了浪漫主義藝術，而風景畫的出現(xiàn)為后期印象派的產(chǎn)生也有很大的影響。一批皇家美術學院的學生倡導組成的前拉斐爾學派也在此時英國產(chǎn)生。

　　19世紀是俄羅斯歷史發(fā)展的一個轉折時期，文藝發(fā)展勢如破竹，從某種程度上講甚至不亞于歐洲的文藝復興。19世紀的俄羅斯文藝具有鮮明的民族特色，在哲學、文學、音樂、美術等各個領域，涌現(xiàn)出一大批足以與西歐各國稱雄并列的杰出人物。哲學與文藝評論上有別林斯基、赫爾岑、杜勃羅留波夫、車爾尼雪夫斯基等，文學上有普希金、萊蒙托夫、果戈里、屠格涅夫、契訶夫、列夫·托爾斯泰等，音樂上有格林卡、柴可夫斯基、穆索爾斯基等，在繪畫上則有列賓、蘇里柯夫、克拉姆斯柯伊等。

　　在19世紀上半期，美國藝術的發(fā)展還體現(xiàn)在大眾化的藝術中。被稱為民間畫或原始派的畫家大都沒受過專業(yè)訓練，主要模仿斯圖亞特和科爾等人的風格，但非常質(zhì)樸，形象稚拙，色彩鮮艷。19世紀中期的南北戰(zhàn)爭改變了美國歷史的發(fā)展進程，戰(zhàn)后的工業(yè)革命和經(jīng)濟繁榮，也帶來了藝術的黃金時期。風景畫家F.E.丘奇、G.英尼斯,靜物畫家W.M.哈尼特,風俗畫家W.M.亨特等人在各自的領域中作出了貢獻。與此同時，歐洲藝術對美國的影響也日益增強，大批美國青年遠渡重洋到法國、英國等地學習繪畫，回美國后給本地的藝術帶來新的技法和風格;也有一部分畫家留在歐洲，成為歐洲19世紀末新美術運動的重要人物。女畫家M.卡薩特1866年赴法深造，后定居法國。她是參加了法國印象派畫展的唯一的美國人。J.S.沙金是美國最杰出的肖像畫家。他的風格是將古典主義傳統(tǒng)和印象派手法融為一體。J.M.惠斯勒的聲譽已經(jīng)超出美國，成為西方藝術的偉大革新者之一。他深受東方藝術的影響，追求純藝術的表現(xiàn)力。

　　西方現(xiàn)代主義藝術

　　現(xiàn)代主義的產(chǎn)生，有其深刻的社會根源：兩次世界大戰(zhàn)，給人類造成空前浩劫，動搖了人們對西方文明基礎的信念。人們普遍感到一種時代的焦慮與幻滅，精神世界崩塌為一片荒原;痛苦、悵惘、失望、恐懼氣息彌漫四方，所以，各種非理性哲學思潮應運而生：叔本華的唯意志論、尼采的超人哲學、柏格森的直覺主義、弗洛伊德的精神分析學等在思想文化和藝術領域蔓延開來。以法國為中心的超現(xiàn)實主義和象征主義、以英國為中心的意識流、以德國為中心的表現(xiàn)主義、德彪西的印象派音樂、康定斯基的抽象派繪畫、畢加索的立體主義等等。我國的“五四”時期的文化諸領域也受到現(xiàn)代主義文藝思潮的影響，但由于挽救中華民族的危亡是該時期的主要任務，主流是革命的浪漫主義和革命的現(xiàn)實主義相結合，故而沒有產(chǎn)生太大影響。改革開放后，西方的現(xiàn)代與后現(xiàn)代主義文藝思潮同時洶涌而至，讓人眼花繚亂，目不暇接：新理論、新流派、新方法;卡夫卡、意識流、新小說、荒誕派、黑色幽默、超現(xiàn)實主義、拉美魔幻現(xiàn)實主義等，五花八門。

　　文藝復興時期藝術最具代表性的作品有列奧納多·達·芬奇的《最后的晚餐》與拉斐爾的《雅典學院》，《最后的晚餐》這幅表現(xiàn)基督被捕前和門徒最后會餐訣別場面的濕壁畫，繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的墻壁上。它巧妙的構圖和獨具匠心的布局，使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建筑結構緊密聯(lián)結在一起，使觀者感覺畫中的情景似乎就發(fā)生在眼前。在人物布局上，一反平列于飯桌的形式，將基督獨立于畫面中央，其他門徒通過各自不同的表情和手勢，分別表現(xiàn)出驚恐、憤怒、懷疑、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪，突出了繪畫的主題，它與構圖的統(tǒng)一效果互為補充，堪稱美術史上最完美的典范之作?！堆诺鋵W院》是以古希臘哲學家柏拉圖所建的雅典學 院為題，以古代七種自由藝術——即語法、修辭、邏輯、數(shù)學、幾何、音樂、天文為 基礎，以表彰人類對智慧和真理的追求。藝術家企圖以回憶歷史上黃金時代的形式， 寄托他對美好未來的向往。它的主題思想，就是崇拜希臘精神，追求最高的生活理想， 這正是人文主義藝術家自己的宿愿。 全畫以縱深展開的高大建筑拱門為背景，大廳上匯集著不同時代，不同地域和不 同學派的著名學者，有以往的思想家，也有當世的名人。

　　17、18世紀歐洲最具代表性的藝術作品有魯本斯《強劫留西帕斯的女兒》和達維特《荷拉斯兄弟的誓言》?！稄娊倭粑髋了沟呐畠骸啡〔挠谖髋D神話中宙斯的孿生子劫奪邁王錫尼國王的孿生姊妹的故事.色彩在這一作品中具有極其重要的作用,兩匹烈馬濃重的棕黑，青灰色，與女子白皙的皮膚的明亮色調(diào)形成鮮明的對比。人體的健壯，肌肉建壯，體力充沛，動作粗獷，洋溢著勃勃生機，極富浪漫情懷?！逗衫剐值艿氖难浴穬?nèi)容講述是古羅馬時期羅馬城與阿爾貝城交戰(zhàn)，雙方各派三兄弟格斗，以定勝負。而雙方有著姻親關系。但是，代表羅馬的荷拉斯三兄弟毅然挺身而出，大義滅親。中心位置上的荷拉斯三兄弟在出征前，從父親手中接過武器并莊嚴宣誓;而三兄弟的母親，妻兒，姐妹則陷入個人的情感而感到悲哀，整個畫面構圖嚴謹，均衡對稱，造型結實，體現(xiàn)了新古典主義風格的重要特征。

　　19世紀西方藝術中梵高的《食土豆者》和《梅杜薩之筏》，《食土豆者》畫面充滿了宗教情感和對農(nóng)民的敬愛。畫面看來較為笨拙，但有一股力量。他尋求的是真實的農(nóng)民的畫。他不是以線條，而是以環(huán)境抓住對象。他反對人物是學院式的準確，而有意制造“偏差”，來重新塑造和改變現(xiàn)實、以達到實實在在的真實。這便是表現(xiàn)主義的誕生?！睹范潘_之筏》是泰奧多爾·籍里柯于1819年創(chuàng)作的油畫。《梅杜薩之筏》從畫面的構圖、光線、色彩到人物的動態(tài)表情以及豐富的想象力，都是無與倫比的。畫家以金字塔形的構圖，把事件展開在筏上僅存者發(fā)現(xiàn)天邊船影時的剎那景象，刻畫了遇難者的饑渴煎熬、痛苦呻吟等各種情狀，畫面充滿了令人窒息的悲劇氣氛，開創(chuàng)了浪漫主義先河。

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