用“丑”來形容這些中世紀的嬰兒可能都算輕的了。
這些嬰兒看起來像恐怖的小個子成年男性，高膽固醇，對住房協(xié)會的規(guī)則十分有意見。比如1350年這幅畫中的嬰兒：
這幅畫中的嬰兒感覺要因為性騷擾而被開除了
或者1333年這幅畫中的嬰兒：
這個嬰兒放到大衛(wèi)·林奇的電影里都覺得鬼畜
這些恐怖的像成年人一樣的嬰兒讓人疑惑，他們是怎么從中世紀的丑陋描繪變成文藝復興和如今的可愛模樣的呢?你可以通過下圖看看我們對嬰兒的看法是如何改變的。
那么，為什么有那么多丑嬰兒呢?原因跟藝術、中世紀文化，甚至我們今天對嬰兒的看法有關。
為什么中世紀藝術家畫技那么糟
這幅圖中的嬰兒搞得像因觸犯內線交易法律被起訴了似的
把嬰兒畫丑是故意的?？紤]丑陋的嬰兒和可愛的嬰兒，在中世紀和文藝復興之間畫一條線是個好辦法。兩個時代具有不同的價值觀。
“如果我們我們對嬰兒的看法截然不同，那么便會從繪畫中表現出端倪，”埃弗雷特說。
“風格是被選定的，”他繼續(xù)說道。“或許我們看著中世紀藝術作品會說，‘這些人看起來不對勁啊。’但如果你的目標是像畢加索，然后你畫了一幅現實主義的畫，人們也會說你畫得不對勁。”盡管文藝復興帶來了藝術創(chuàng)新，但不足以說明嬰兒為什么變好看。
(注：通常，人們認為文藝復興起源于14世紀意大利的弗洛倫薩，從那里向外擴散。然而，跟其他所有智識運動一樣，這一定性既過于寬泛又極其狹隘：過于寬泛是說這讓人覺得文藝復興的價值無處不在，而狹隘之處在于，這將一場浩大的運動局限在了一小撮創(chuàng)新之上。文藝復興運動中有很多漏網之魚，比如，如果作者忠于這種風格，你或許也能在1521年輕易地看到一個丑嬰兒。)
我們詳細分解下中世紀藝術作品中嬰兒像成人的兩個原因：
大多數中世紀嬰兒都是對耶穌的刻畫，耶穌形象一成不變這一概念影響了嬰兒的刻畫方式。
中世紀的嬰兒肖像通常是由教堂指示創(chuàng)作的。這讓描繪對象局限于耶穌和其他幾個圣經中的嬰兒。中世紀耶穌的概念受何蒙庫魯茲(homunculus)的影響，這個詞的字面意思是“小人”(little man)。“有一個觀點認為，耶穌的形態(tài)是完美且恒久不變的，”埃弗雷特說，“如果你把這個跟拜占庭的畫作放在一起比較，就會發(fā)現這是描繪耶穌的標準方式。在某些畫作中，嬰兒甚至有男性特有的禿頂現象。
這孩子，像是要遇到中年危機了
這種小型似成人的耶穌成了描繪嬰兒的標準范式。久而久之，人們理所當然地認為嬰兒就該這么畫。
中世紀的藝術家對現實主義不怎么感興趣。
這種對耶穌的不現實刻畫反映了中世紀藝術更廣泛的方法。他們不像文藝復興時期的藝術家那樣對現實主義或理想化的形態(tài)感興趣。
“我們覺得中世紀藝術作品奇怪源自他們對自然主義的不感興趣，他們更注重表現主義的慣例。”埃弗雷特說。
因而，這讓中世紀藝術作品中的大多數人看起來都差不多。“按照自己的想法隨意刻畫人物是新近產生的理念。當時他們有自己的藝術慣例。”
那種繪畫風格讓嬰兒看起來像是身材走形的家長，至少在文藝復興之前是這樣。
文藝復興是怎么讓嬰兒又漂亮起來的
發(fā)生了什么變化，讓嬰兒又可愛了呢?跟宗教無關的藝術興起——以及人們不想讓孩子看起來像猥瑣大叔。在中世紀，“我們很少看到描繪中產階級甚至普通人的藝術作品，”埃弗雷特說。
但文藝復興開始后，世態(tài)變了，弗洛倫薩的中產階級興起，人們有錢請人給自己的孩子畫像。肖像畫流行起來，人們想讓孩子看起來可愛，而不是像丑陋的成人。很多藝術因此改變，其中包括對耶穌的刻畫。
“文藝復興時期，”埃弗雷特說，“人們對觀察自然和描繪所見事物產生了興趣”，不再是早期藝術中表現的表現主義態(tài)度。這就包括了更現實主義的嬰兒形象，以及表現出真實人類最完美特征的美麗的天使。
兒童被視為天真無邪的造物。埃弗雷特告誡說，不要過度解讀文藝復興中嬰兒角色的改變，中世紀父母對孩子的喜愛不比文藝復興時期的父母少。但文藝復興時期，嬰兒觀念確實在改變：從小大人變成了天真無邪的造物。
“后來我們認為孩子是天真無邪的，”埃弗雷特說。“如果孩子生下來是無罪的，那他們什么也不知道。”成人對待孩子的態(tài)度改變了，對孩子的描繪也隨之改變。丑陋(或漂亮)的嬰兒是社會看待孩子、藝術以及成人作為父母所持目標的反映。
這孩子，一看就不想玩躲貓貓
為什么我們仍然想讓孩子變漂亮
綜上所述，嬰兒變成了我們現今所知的可愛形象。對像我們這樣的現代觀眾來說，很容易理解，因為后文藝復興時期我們對嬰兒還產生了其他理想化看法。這就是為什么在我們看來，嬰兒肖像的改變是一件好事。因為像上圖中的那個嬰兒臉，除了媽媽外，再也沒人喜歡了吧。
（文章轉載請標明：ms211中國美術高考網）
