前言

申請國外的藝術(shù)學院一般需要準備作品集、個人藝術(shù)陳述、推薦信、成績單等等申請材料。每一項都重要，但決定你是否能進入第二階段：看個人藝術(shù)陳述等文書材料的決定性因素還是作品集。大多數(shù)學校都是通過作品集來進行首輪篩選，所以作品集的好壞備受希望上頂尖藝術(shù)院校的學生的重視。由于中國的藝術(shù)教育，藝術(shù)學院考試和西方有很大的不同，因而在中國接受過藝術(shù)教育的學生經(jīng)常不知該如何準備作品集，我本科是中央美術(shù)學院油畫系，經(jīng)歷過最為嚴格和高要求的藝術(shù)教育。我申請了兩次美國研究生，第一次沒經(jīng)驗石沉大海了，第二次申請拿到了6個Offer, 面試了5個學校，最終選擇了早以向往的芝加哥藝術(shù)學院繪畫系研究生，在此分享一些我的經(jīng)驗和認識，愿學弟學妹們提前準備，少走彎路，順利進入自己理想的藝術(shù)學院 。

在此主要介紹造型藝術(shù)的本科及研究生的作品集準備。學校對作品集的要求是一般是12-20幅作品圖片，這12-20幅作品應(yīng)該是從你眾多作品中悉心挑選出來最能代表你的創(chuàng)造力和藝術(shù)實踐的作品?，F(xiàn)在大部分學校已經(jīng)不需學生自己做畫冊或是寄DVD了，規(guī)定都上傳到Slide room (電子幻燈片)。

一些建議

1、首先，習作要畫，享受畫習作的過程。但要少加課，我在一工作室時畫好習作是我上大學一特大目標，因為班上的同學都畫的很好，但這對于申請美國藝術(shù)學院不是最大幫助，高效率畫完習作，盡可能擠出時間思考和實驗創(chuàng)作。

2、有志出國藝術(shù)求學的同學可以組成一個小組進行互相 Critique的練習， Art Critique中文意思“藝術(shù)批評”，一般畫畫或是設(shè)計的同學都覺得這是搞“理論”的人的事，跟自己無關(guān)。其實不然，這是你將來進入藝術(shù)圈設(shè)計圈的“武器”，它集合了你的語言表達，對作品的認知與思考，以及辯護等多種應(yīng)變能力。在面對競爭展覽機會時，除了你的作品，你必需會用你的語言，思想來捍衛(wèi)自己的作品，捍衛(wèi)自己的觀念。平時不用說大的道理或不夠深刻就不開口說，只要能很自然的表達自己的觀點和看法就可以了。在申請過程中的面試階段就會用到這個本領(lǐng)。(是有人說得特好，作品卻很X。不管!這是你申請成功后再慢慢去平衡的事，這是可能需要花一生去平衡的事。這之前還是不斷提高自己Critique的能力)

3、在芝加哥藝術(shù)學院，教授們不太喜歡“插畫”“看圖說話”似的繪畫作品。自己在腦海里想了一個主題場景，在腦海里構(gòu)想出最后畫面，用照片或是Ps做出來后，照著照片畫出來作品。

4、教授們比較喜歡跟你個人產(chǎn)生聯(lián)系，具有你個人語言和視角的作品。不能大眾化，只要有一些自己的語言，有個人明顯的視角關(guān)注點，哪怕還不成熟，技法還不夠好，你都會至少獲得面試的機會，而且很有可能被Offer. 因為他們知道你有想法，思想決定你能走多遠，他們會愿意幫你，給你提供資源。

5、放入作品集的作品盡量集中關(guān)注一個，最多兩個興趣點/觀念。通過一系列相關(guān)連的作品來展現(xiàn)你對自己感興趣的話題/觀念的探索和實驗。

6、這些作品最好體現(xiàn)你個人的興趣點，有個人特色的視覺表達探索。重視投入到研究到成長到發(fā)現(xiàn)這樣一個過程。

7、展現(xiàn)你的視覺語言/繪畫語言在圍繞某一觀念得發(fā)展變化過程。

8、申請研究生的作品集里不能放習作， 最好全是創(chuàng)作。本科生可以放習作。

9、作品集里不要關(guān)注的想法太多，容易讓老師印象不深刻，甚至讓人覺得不像是一個人的作品。

10、對于不喜歡做對一個觀點進行探索和提問的同學，也只好先假裝一下，還要表現(xiàn)的很真實，錄取后，其實老師也忘了，你就可以想干嘛干嘛，導師一樣會根據(jù)你的興趣點提供資源支持。短期的妥協(xié)為獲得將來更多的資源，值得的：)

11、合作創(chuàng)作的作品，要在描述里寫明你參與的哪部分。合作者同年申請學校要一起協(xié)商好。

12、材料和藝術(shù)形式的實驗要與作品的觀念相結(jié)合。純粹的材料實驗和形式探索還是稍微弱了點，缺乏對外在世界的視角和態(tài)度。

前面說的如果還是讓你無從下手，這里舉一些作品集例子

1、 一系列對某個特別空間，風景的非常個人獨特體驗的渴望表達性的風景畫。

2、對個人交流或是家人交流而產(chǎn)生特別聯(lián)系的靜物。需要有一些個人語言和風格。記住一系列持續(xù)性的探索，通過視覺形式呈現(xiàn)出來，表達最復合自己的內(nèi)心。

3、 對某個人類制造物的抽象探索，主要是對繪畫這一語言的探索，繪畫的語言元素包括顏料種類、筆觸表達創(chuàng)造、畫面層次的互動和哪該透明哪不透明之類的。

4、一系列對于個人肖像的夸張變形，但記住還是要讓人看到你的興趣點在哪，為什么一直在這樣夸張。

5、一系列對室內(nèi)或是室外空間結(jié)構(gòu)的關(guān)注性繪畫，也可以是在不同光線下創(chuàng)造的特別空間的描述。

6、一系列將人物肖像與動物或是物體結(jié)合的研究性草圖，繪畫或是綜合材料的作品。

7、我個人的例子：對獨生子女這一代的關(guān)注和提問，選用一些特別場景和獨生子女的互動來不斷提出問題回應(yīng)社會。

這些例子是幫助理解的，很多已經(jīng)出現(xiàn)過，慎用!最好做別人沒做過和沒想到的，這樣才有個人藝術(shù)的價值;實在是被人做過了，那你做的比他好，也行!

一些應(yīng)該能幫你開始創(chuàng)作的練習

1、在作品里對多空間的探索，例如僅僅用線條對某個空間多視角透視表達、對三維空間或是物體的錯覺、幻想或是假象嘗試;自己創(chuàng)造非現(xiàn)實的空間。

2、利用組合不同的對象包括人物肖像、風景、靜物等等。

3、內(nèi)容、關(guān)注點的拓展： 對某個觀念的個人回應(yīng)或是觀察; 幻想出來的或心理學一些的想像;對社會現(xiàn)象的解說、關(guān)注; 個人世界等等。

4、使用不同的工具、材料、過程來表達形式和空間。例如 筆觸手法、純繪畫創(chuàng)造、夸張表現(xiàn)型、風格或抽象型。

目前美國大學沒有對作品集有過多的寫出來的要求，但不成文的判斷標準確實是以上我提到的。羅德島藝術(shù)學院要求畫自行車，紐約視覺要求作品展現(xiàn)對一個想法的一些列作品。這些要求每年有可能更新，以學校網(wǎng)站信息為準!